引言

所有人都以为，故事会按剧本演下去。

在《黑神话：悟空》那毁天灭地的成功之后，全球数千万玩家的目光，都死死盯住了游戏科学的下一步——DLC，那个注定会再次收割全球钱包的悟空后续篇章。大家连名字都想好了，《大闹天宫》……万事俱备，只等游戏科学放出那个熟悉的消息。

然而，2025年8月20日，科隆游戏展，全球直播。当那个熟悉的logo再次作为压轴出场时，空气凝固了。等待中的狂欢没有如期而至，取而代之的，是一场席卷了整个互联网的、更为猛烈的风暴。

游戏科学，他们没有按常理出牌。

他们跳过了所有人的期待，直接掀翻了桌子，甩出了一张王炸——不是《悟空》的DLC，而是一个全新的、黑暗的、更加诡谲的篇章：《黑神话：钟馗》。

那一刻，整个玩家世界，彻底失控。

01. 一夜之间，杀疯了的“钟馗”

凌晨四点，对于中国的游戏玩家来说，本应是黎明前最沉寂的时刻。但这一夜，注定无眠。

当《黑神话：钟馗》不到两分钟的先导预告片，在科隆游戏展的舞台上播放完毕时，地球的另一端，中国的社交网络，瞬间被引爆。

「卧槽！我以为是DLC，结果你直接给我开了个新宇宙？」

「游科，你是我的神！别人还在做续作，你已经开始搭建自己的神话体系了！」

「这才是文化输出！让那些西方的妖魔鬼怪看看，什么叫我们东方的“鬼王”！」

“黑神话钟馗”这个词条，像一艘突破了音障的火箭，以一种匪夷所思的速度，在短短几十分钟内，从榜单之外，直接撕开了所有娱乐八卦、社会新闻的防线，悍然登顶微博热搜第一。

后面跟着一个深红色的“爆”字，仿佛在嘲笑所有人的猝不及防。

这已经不是简单的“火”，而是一种现象级的“爆炸”。

B站，作为玩家的核心阵地，更是彻底沦陷。官方发布的预告片，像是往滚烫的油锅里泼了一盆冷水，瞬间沸腾。视频发布仅一个小时，播放量就突破了五百万。弹幕的厚度，已经到了不屏蔽就根本看不见画面的程度。“全体起立”、“头皮发麻”、“YYDS”……这些最直白、最原始的赞美，像潮水一样淹没了整个屏幕。实时在线观看人数，一度突破了惊人的十万加，服务器在疯狂的玩家面前瑟瑟发抖。

这不是一次营销的胜利，这是一场玩家情绪的集体决堤。

风暴并未止步于国内。在海外，IGN、GameSpot等顶级游戏媒体，几乎在预告片播完的瞬间，就同步更新了头条文章。标题里的“From the creators of Black Myth: Wukong”（来自《黑神-话：悟空》的创作者）成为了流量的绝对保证。YouTube上，各大游戏主播的直播间里，惊呼声和赞叹声此起彼伏。

「Oh my god! Look at the details on that tiger's fur! It's insane!」（我的天！看看那只老虎毛发上的细节！太疯狂了！）

「A Chinese ghostbuster? This aesthetic is incredible! I need this game right now!」（一个中国的捉鬼师？这美术风格太牛逼了！我现在就要玩到这个游戏！）

从《悟空》开始，全球玩家就已经对这家来自中国的公司抱有极高的期待，而《钟馗》的出现，则彻底击碎了他们对“中国游戏”的最后一点刻板印象。他们意识到，游戏科学想做的，可能远比他们想象的要宏大得多——一个根植于东方古老神话的，庞大、黑暗、又充满魅力的“黑神话宇宙”。

官方的举动也印证了这一点。就在预告片发布后，原本名为“黑神话悟空”的官方账号，悄然更名为“黑神话”，账号简介和认证信息，也同步更新为“《黑神话》系列游戏官方账号”。

这个小小的改动，却像一声惊雷，宣告了一个新时代的到来。

悟空，只是一个开始。

02. 预告片解析：于光影细节中，窥见鬼神世界

让我们暂时压下激动的心情，戴上显微镜，一帧一帧地，去审视这部只有1分58秒，却信息量爆炸的先导预告。

CG的开篇，没有宏大的场景，反而充满了诡异的市井气息。阴暗潮湿的角落，两个小鬼，一胖一瘦，形象滑稽又可憎，正凑在一起窃窃私语。胖鬼手里拿着一个类似拨浪鼓的法器，瘦鬼则提着一盏破旧的灯笼。

「晦气，真是晦气！刚从张屠户家捞了点油水，就撞上这尊神……」胖鬼的声音尖锐而充满抱怨。

「小声点！你不要命了？那位爷的耳朵，可灵着呢！」瘦鬼吓得一个哆嗦，紧张地四处张望。

他们的对话，瞬间就勾勒出了一个背景：这是一个鬼魅横行，但又存在着某种秩序的世界。而他们口中的“那位爷”，显然就是这个秩序的维持者，一个让小鬼们闻风丧胆的存在。

画面一转，镜头给到了压迫感的来源。

不是人，而是一柄剑。一柄巨大到需要数个小妖合力才能扛起的巨剑。剑身古朴，刻满了符文，散发着令人不安的寒光。这柄剑，更像是一座移动的刑台，宣告着主人的威严。

紧接着，真正的“王”出场了。

一只体型硕大、毛发油亮的斑斓猛虎，踏着稳健的步伐，从黑暗中缓缓走出。它的眼神充满了灵性与凶狠，每一次呼吸都带着王者的气息。最令人惊叹的是它的毛发细节，被雨水打湿后，一缕一缕地贴在皮肤上，水珠顺着毛尖滴落，真实到让人怀疑这究竟是CG还是实拍。

而猛虎的背上，坐着的，正是钟馗。

他没有像传说中那样青面獠牙，怒目圆睁。游戏科学给了他一个更具威严感的设计：头戴唐朝官员的幞头，身着暗红色官袍，标志性的虬髯如钢针般炸开，面色黝黑，不怒自威。他没有看那些瑟瑟发抖的小鬼，只是悠然地打开手中的折扇，眼神睥睨，仿佛世间万鬼，皆是掌中玩物。

这种“于无声处听惊雷”的压迫感，远比张牙舞爪的愤怒，更让人感到恐惧。

这就是东方美学的精髓：含蓄，却力有千钧。

更深挖一层，这个场景的设计，本身就是一场文化的盛宴。钟馗骑虎的形象，在民间画作中并不少见，老虎作为百兽之王，阳刚之气的象征，与钟馗“驱魔辟邪”的神职相得益彰。但游戏科学显然不满足于此。

艺术总监杨奇在随后的个人社交媒体上透露了一个惊人的幕后故事：

「上个月做了个梦，梦见了一个黑脸红胡子的怪人，牵着老虎，守在阳台。」

这个梦，成为了整个《钟馗》项目的起点。当他把这个梦告诉《悟空》的美术主创魏师时，两人一拍即合。这个看似荒诞的开端，却恰恰印证了游戏科学的创作哲学：灵感与热爱，永远高于商业算计。

杨奇还写道：「神魔故事自然过瘾，志怪传奇也该别有生趣。」

这句话，几乎可以看作是“黑神-话宇宙”的创作纲领。《西游记》是“神魔”，充满了天庭与地府的宏大叙事；而《钟馗》，则可能更偏向于“志怪”，聚焦于人间百态，讲述那些流传于乡野村夫口中的，关于鬼、关于妖、关于人性的奇异故事。

从悟空的“战天斗地”，到钟馗的“巡狩人间”，《黑神-话》系列的格局，在这一刻，被无限拉大。

03. 疯子与天才：一个“文件夹”的诞生

当玩家们都在为这个宏大的宇宙构想而狂欢时，游戏科学的CEO冯骥，却用他一贯的坦诚，给所有狂热的粉丝浇了一盆“冷水”。

在一次简短的采访中，他被问及玩家最关心的《悟空》DLC问题，冯骥的回答，充满了无奈与真诚。

「不是我们不想做DLC，说实话，是思绪太乱了。」他坦言，《悟空》的巨大成功，带来了前所未有的压力和关注，团队对于如何做出一个能超越本体，又能给玩家带来新意的DLC，陷入了困顿。

「我们不想为了做而做，不想拿出一个平庸的东西来消耗大家的热情。」

就在这个时候，艺术总监杨奇，那个脑子里充满了奇思妙想的男人，找到了他。

冯骥笑着回忆当时的场景，他模仿着杨奇的语气：「老冯，我是不是可以理解为，你现在不想碰DLC，想搞点新的东西？」

「我当时就看着他，我说，是的，我是这么想的。」

没有冗长的会议，没有复杂的市场调研，没有对赌协议。两个核心创始人之间，一次如同兄弟聊天般的对话，就决定了一个可能会影响中国游戏产业未来十年走向的项目。

——《黑神-话：钟馗》，就此立项。

当然，这个“立项”，在游戏科学内部，可能仅仅意味着一件事：杨奇的电脑里，多了一个新的文件夹。

冯骥在采访中半开玩笑地说道：「虽然动画是四月份才开始做的，新游戏目前的进度，大概也就只有一个新建文件夹……但这一次，我们同样会放开手脚，大胆尝试，不拘定法，从零开始。」

“新建文件夹”，这个词迅速在玩家社区里成为了一个新的“梗”。但这句自嘲背后，透露出的，是游戏科学团队深入骨髓的自信与从容。

他们不被成功所束缚，不被市场的期待所绑架。他们更像是一群纯粹的艺术家，当灵感枯竭时，他们宁愿停下来，去寻找新的火花，而不是在原地重复自己。

他们想要的，永远是下一个“新的英雄、新的玩法、新的视觉、新的技术、 new story”。

这种近乎偏执的创作洁癖，正是他们能从众多游戏公司中脱颖而出的根本原因。他们不是在做产品，而是在做作品。

04. 从腾讯“出走者”，到中国游戏的“天命人”

回望游戏科学的这条路，你会发现，“天命人”的称号，从来都不是凭空而来的。它的背后，是长达十年的蛰伏、试错与坚持。

2014年，冯骥、杨奇等七位核心成员，做出了一个让当时很多人都无法理解的决定——集体从中国游戏行业的巨无霸“腾讯”离职。他们放弃了优渥的待遇和稳定的前途，选择了一条最艰难的路：创业。

他们创立了“游戏科学”（Game Science）。这个名字本身，就充满了理想主义的色彩：用科学、严谨、工业化的精神，去创作充满艺术感的游戏。

然而，理想很丰满，现实很骨感。

2015年，他们的第一款作品《百将行》上线。这款三国题材的动作卡牌游戏，在当时也算惊艳，上线首月就获得了50万新增用户。但高开低走，在随后的11个月里，新增用户总共只有30万。这个成绩，对于一个初创团队来说，远谈不上成功。

2016年，团队转型尝试策略游戏《战争艺术：赤潮》，虽然在海外获得了一些奖项，但在国内市场依旧不温不火。

那几年，是游戏科学最迷茫、最压抑的时期。杨奇首次提出制作《黑神话：悟空》的构想，但冯骥认为，无论是技术、资金还是团队经验，时机都远未成熟。

这个伟大的梦想，被暂时搁置了。

直到2018年，团队在生死线上挣扎了四年之后，冯骥终于下定决心，开启这个疯狂的项目。他们几乎赌上了公司的全部身家，去挑战那个被认为只有欧美顶级大厂才能涉足的领域——3A单机大作。

接下来的故事，我们都知道了。

2020年8月20日，一段13分钟的实机演示，让《黑神话：悟空》一战封神，也让游戏科学这个名字，第一次被全中国的玩家所铭记。

2023年8月，科隆游戏展，《黑神话：悟空》斩获“最佳视觉效果奖”，让世界看到了中国3A的实力。

2024年8月20日，《黑神话：悟空》正式发售，登顶Steam全球热销榜和最热玩游戏榜，成为了国产游戏历史上一个无法绕开的里程碑。

今年，又是一个8月20日，又是在科隆。他们带着《黑神话：钟馗》压轴亮相。

从2020年到2025年，每年的8月20日，游戏科学都会给玩家带来一次震撼。这种巧合，正如他们自己所说，仿佛冥冥中自有天意。

他们不再是当年从大厂出走的“叛逆者”，他们已经成为了扛起中国游戏工业化大旗的“天命人”。他们的每一步，都在创造历史。

05. 宇宙已启，传奇待续

《黑神话：钟馗》的预告片，像一颗投入平静湖面的深水炸弹，其激起的涟漪，远未平息。

它带来的，不仅仅是一款游戏的期待，更是一种文化现象的开端。

玩家们已经开始自发地在各大社区里，挖掘关于“钟馗”的一切。从唐代吴道子的画作，到明清时期的话本小说，再到各地的民间传说……一个被现代流行文化几乎遗忘的IP，因为一部游戏预告，重新焕发了生机。

人们开始热烈地讨论，“黑神-话宇宙”的下一步会是谁？是三头六臂的哪吒，还是劈山救母的沉香？是追日的夸父，还是补天的女娲？

《山海经》《封神演义》《聊斋志异》……中华上下五千年的神话与志怪传奇，就是一个取之不尽、用之不竭的宝库。而游戏科学，手握着打开这座宝库的钥匙。

当然，也有冷静的声音。从一个“新建文件夹”到一款真正的3A大作，中间还有一条漫长而艰辛的道路。开发周期、技术难题、资金压力，每一个都是现实的考验。

但对于已经见证过“悟空”奇迹的玩家们来说，他们愿意等待。

因为他们相信，这群“疯子”和“天才”，这群敢于做梦，又敢于把梦变成现实的理想主义者，值得这份等待。

《黑神话：钟馗》的故事，才刚刚开始。而属于“黑神-话宇宙”的传奇，也才刚刚拉开序幕。

最后，让我们用最朴素的语言，送上最真诚的祝福：

祝《黑神话：钟馗》，早日上市。我们，不见不散。